Lehrkräfte der städtischen Musikschule

Felix Boscheinen

Blockflöte

Mein Ziel im Blockflötenunterricht ist es, Kinder und Jugendliche zum Musizieren zu befähigen. Ich will erfahrbar machen, was es bedeutet, wenn man ‚sich selbst‘/ persönlich durch Musik  ausdrücken kann. Die technischen Fähigkeiten auf der Blockflöte sind nur das Handwerkszeug für dieses Ziel.

"Im Musik machen liegt unglaublich viel Freude, es stärkt und bildet den Charakter und macht einfach total Spaß - besonders, wenn man mit anderen zusammenspielt."

Cristina Angelini

Blockflöte

Der schöne Holzklang und die Virtuosität machen für mich den Reiz dieses Instrumentes aus. Die Sopranblockflöte bietet eine gute Grundlage. Danach gibt es die Möglichkeit auch die Altblockflöte zu erlernen.

"Im Unterricht ist mir wichtig, das Spiel nach Noten zu lernen, das freie improvisatorische Spiel zu fördern und das Gehör zu schulen."

Lucia Dimmeler

Blockflöte, Blockflötenorchester, Ensemble für Alte Musik

Grundlage für das Gelingen des Unterrichts ist aus meiner Sicht eine gute Lehrer- Schülerbeziehung. Musik macht Spaß, das versuche ich immer vorzuleben. Die Vermittlung einer guten Technik und die Stückauswahl ist dabei sehr wichtig. Besonders motivierend ist aus meiner Erfahrung das Zusammenspiel.

„Ich freue mich über jeden Schüler, der Musik als sein schönstes Hobby entdeckt.“

Angelika Heinrich-Siebert

Blockflöte

Ich unterrichte Schüler:innen von der Grundschule bis hin zur Hochschulreife.  Auch einige Erwachsene haben Freude am Instrumentalunterricht.

Mein Anliegen ist es, Begeisterung am Musikmachen zu vermitteln.  Dazu gehört das tägliche Üben ebenso wie Konzertauftritte, Mitwirken in Ensembles und möglicherweise die Teilnahme an Wettbewerben.

"Lass Dich Hören!"

Christine Hölger

Musikalische Früherziehung, Singen-Bewegen-Sprechen

Die musikalische Früherziehung sehe ich als eine ganzheitliche Förderung, die durch Musik, Bewegung, der Schulung der Stimme und dem Spielen auf einfache Instrumente grundlegende Lernkompetenzen fördert.

"Die Musikalische Früherziehung sehe ich als eine ganzheitliche Musikausbildung, die durch grundlegende Erfahrungen mit Musik das Ausdrucksvermögen der Kinder fördert."

Ursula Müllner

Musikgarten, Blockflöte

Im Musikgarten können die Kinder gemeinsam mit ihren Eltern/Begleitpersonen die Musik mit allen Sinnen erleben und auch selbst kreativ gestalten. Im Blockflötenunterricht ist es mir ein Anliegen, dass ich meine eigene Faszination am Instrument, am Klang der Blockflöte und am Zusammenspiel weitergeben kann.

"Ich möchte die Freude am gemeinsamen Musizieren wecken und fördern."

Laura Wardhaya

Musikalische Früherziehung, Klavier

in der Früherziehung möchte ich die Musik körperlich erlebbar machen durch Bewegung, die Stimme und spielerischen Umgeng mit musikalischen Grundbausteinen. Dabei benutze ich auch die klassischen Früherziehungsinstrumente und vermittle den sachgerechten Umgang mit ihnen.
Im Klavierunterricht ist mir wichtig, die Motivation durch Erfolgserlebnisse zu stärken. Jedoch ist jede Schüler:in auch selbst für den Fortschritt verantwortlich.

Franz Schubert: "Wer die Musik liebt, kann nie ganz unglücklich werden."

Gregor Kissling

Klavier, Fachbereichsleitung Tasteninstrumente

Das Klavier bietet enorm viele Möglichkeiten, sich auszudrücken! Deswegen ist es mir ein Anliegen, neben dem klassischen Anfangsunterricht und klassischem Klavierspiel auch Jazz-und Pop-Piano und Wege zur Improvisation in diesen Musikstilen anzubieten.

"Alle sollen je nach Geschmack und Bedürfnis die musikalische Richtung finden, in der sie sich zu Hause fühlen!"

Robert Bärwald

Klavier

In meinem Unterrichten strebe ich danach, die bestmöglichste Performance aus meinen Schüler:innen herauszufinden

Weitere Informationen über mein künstlerisches Schaffen:
www.robert-baerwald.com

Dr. Konstantinos Kalogeropoulos

Keyboard, Klavier

"Die Freude an der Musik ist das was ich meinen Schülern mitgeben will."

Violette Krohmer

Klavier

Ich lege großen Wert auf Motivation anhand von guten Stücken und Übungen, die in sinnvollem Zusammenhang zu den Stücken stehen. Musiktheorie, Analyse der Stücke und Gehörübungen sind mir genauso wichtig wie Interesse für unterschiedliche Gattungen, Epochen und Stile zu vermitteln.

"Für meine Schüler wünsche ich mir, dass sie Spaß am Musizieren und Freude an der Musik finden!"

Roman Lesniewski

Klavier, Keyboard

Beginn mit dem Klavierunterricht ab 5 Jahren, beim Keyboard ab etwa 8 Jahren. Neben dem Vermitteln der technischen und theoretischen Grundlagen des Klavierspielens, möchte ich vor allem die Freude an der Musik als Basis für ein eigenständiges Musizieren wecken.

"Neben dem klassischen Klavierrepertoire sollen auch neuere Stilrichtungen wie Jazz nicht zu kurz kommen"

Silvia Carvalho Molan

Klavier

Freue mich, nicht nur in der klassischen Musik anzugehen, sondern auch den Anfang der Improvisation und die verschiedenen Musikgenres zu erkunden. Als Brasilianerin darf brasilianisches Repertoire nicht fehlen! Bei lernenden Kindern schätze ich eine gute Kommunikation und Zusammenarbeit mit den Eltern sehr.

Die Zeit im Unterricht sollte in erster Linie die Zeit der Lernenden sein. (Ulrich Mahlert)

Carmen Ruiz-Merino

Klavier

In meinen Unterricht fließen alle meine pianistischen Erfahrungen ein. Der Kontakt zu den Eltern ist mir besonders wichtig, da nur mit ihrer Unterstützung das regelmäßige Üben und Musizieren zu motivierenden Erfolgen führen kann. Kinder im Vorschulalter unterrichte ich schon viele Jahre – hier wird die Musik als Muttersprache gelernt.

"Die Entwicklung meiner Schüler:innen mit allen Epochen der Musik eine Zeit lang begleiten zu dürfen, ist für mich eine wunderschöne Aufgabe."

Ulrich Schlumberger

Akkordeon

Zur Zeit besteht die Akkordeonklasse der Musikschule aus 18 Spieler:innen im Alter von sechs bis sechzehn Jahren, sowie sieben erwachsene Spieler:innen. An den Unterrichtstagen Dienstag, Donnerstag und Freitag besteht die Möglichkeit, den Unterricht zu besuchen und sich ein eigenes Bild zu machen. 

"Sollten noch Fragen auftauchen, einfach anrufen: Tel: 0711 -24 84 301. Herzliche Grüße und vielleicht bis bald?"

Elena Schmitz

Klavier

"Ich glaube an die erzieherische Kraft der „klassischen“ Musik.."

Jochen Volle

Klavier, Jazzpiano, Schulleitung

"Die Schüler:innen entscheiden, wo sie sich musikalisch am wohlsten fühlen und ihre kreativen Stärken haben."

Gabriel Mendieta

Querflöte, Fachbereichsleitung Blasinstrumente

Gabriel Nicolás Mendieta Correa stammt aus Freiburg im Breisgau. Er ist Flötist, Komponist sowie Dirigent und leitet an der Städtischen Musikschule Esslingen den Fachbereichs Bläser. 

Stefan Barthel

Fagott, Fagottino, Klavier

Iván Cepeda Paloma

Querflöte, Blockflöte

"Beim Flötespielen gehören Körperhaltung, Atemübungen sowie ein bisschen Tanzen und Body-Percussion mit dazu. So macht der Unterricht Lehrer und Schüler:innen immer viel Spaß."

Jochen Dreher

Klarinette, Saxophon

In meinem Unterricht ist es mir wichtig, dass die Schüler:innen mit Spaß und Freude durch eine fundierte Grundlagenarbeit die Handhabung des Instrumentes erlernen. Ich versuche meine Arbeit auf Nachhaltigkeit und langfristigen Erfolg anzulegen, damit meine Schüler auch die Möglichkeit haben mit anderen in verschiedenen Gruppierungen zu musizieren.

"Gemeinsames Musizieren, Ensemblespiel und Kammermusik liegen mir sehr am Herzen."

Jochen Feucht

Klarinette, Saxophon, Improvisationsensemble

Es ist mir wichtig, auf Stärken, Lerntempo und Vorlieben der Schüler:innen einzugehen und sie mit verschiedenen Musikformen bekannt zu machen. Auch möchte ich sie an die Improvisation heranführen, um Spontaneität und eigenen Ausdruck zu fördern und einen anderen Umgang mit Musik zu zeigen.

"Follow the Sound."

Elke Karner-Funk

Oboe

Mit dem Ziel, später einmal in einem Symphonieorchester und anderen Ensembles mitspielen zu können, bringe ich meinen Schüler:innen das wunderschöne Instrument Oboe nahe. 

"Freude am Musizieren, tolle Erlebnisse beim Spielen in einem Orchester und die persönliche Entwicklung meiner Schlüler:innen liegt mir am Herzen."

Mark Krömer

Querflöte

Wer ein Blasinstrument wie die Flöte erlernt, tut dies nicht um nur allein vor sich hinzuflöten. Das Spiel zu zweit und zu dritt im Unterricht stellt bereits ein Ensemblespiel dar und findet seine Fortsetzung im Blasorchester, dem Symphonieorchester und in der Kammermusik. Somit werden auch soziale Kompetenzen im Instrumentalunterricht gestärkt. 

"Musik ist Kommunikation."

Angela Woywod

Querflöte

Bereits während des Studiums unterrichtete ich an einer Musikschule. Meine Schüler:innen sind zwischen 5 und 75 Jahre alt und jede:r hat eigene Bedürfnisse, Begabungen und Träume. Gemeinsam entdecken wir auf  die Persönlichkeit zugeschnittene Wege in die Welt der Musik und des Querflötenspiels. Zu den zahlreichen Betätigungsfeldern gehören das Musizieren im Ensemble, das Entwickeln von Körperbewusstsein , das häusliche Musizieren oder die Teilnahme an Konzerten und Wettbewerben.

"Wohl lieb´ ich die Flöte, den Zauberstab, der die innere Welt verändert, wenn er sie berührt - eine Wünschelrute, vor der die innere Tiefe aufgeht." (Jean Paul)

Ralf Reichert

Trompete

Klassik, Jazz, Pop oder doch was ganz anderes? Mit der Trompete kann man im Sinfonieorchester, in Big Bands, Jazzcombos, Posaunenchören oder im funky Bläsersatz einer Band mitspielen. Es gibt  eigentlich kaum eine Musik, bei der eine Trompete nicht passt. Man braucht keine Steckdose und ist trotzdem unüberhörbar.

"Wenn Dir sonst auch nicht die Luft ausgeht, hast Du genügend Luft um Trompete spielen zu können."

Ulrich Röser

Posaune

"Ich möchte, dass Ihr eure Ideen mit- und einbringt und euch im Unterricht wohl und aufgehoben fühlt."

Ulrike Spielmann

Trompete, Kornett, Bläservorschule (Schlauchtrompete), Melodika

Meine Ziel ist die Schulung der Eigenwahrnehmung zur Förderung des eigenen künstlerischen Ausdrucks.

"Das Lernen soll als schöpferischer Prozeß erfahren werden."

Miriam Zimmermann

Horn

Mein wichtigste und schönste Aufgabe ist es, die Freude am Musizieren zu vermitteln. Die Zielsetzungen können dabei sehr unterschiedlich sein: von den Grundkenntnissen bis zur Wettbewerbs- und Studienvorbereitung.
Als begeisterte Kammer- und Orchestermusikerin bildet das gemeinsame Musizieren einen Schwerpunkt meiner Arbeit.

"Im Unterricht möchte ich meine eigene Begeisterung für das Musizieren an die Schüler:innen weitergeben und sie in ihrer Entwicklung fördern und unterstützen."

Dorit Frey

Violine, Orchesterleitung, Fachbereichsleitung Streicher

In Zeiten von Smartphone und social media, einer sich immer schneller drehenden Welt und auch einer Gesellschaft im Umbruch möchte ich den jungen Menschen durch meinen individuellen Unterricht einen besonderen und dauerhaften Wert vermitteln. Musik ist eine der wenigen Sprachen, die international verstanden wird und anders herum basiert das Musizieren auf einer gemeinsamen Sprache. Diese musikalische Sprache möchte ich meinen Musizierenden, egal welchen Alters, vermitteln. Es kann ein toller Ausgleich zum stressigen Alltag werden und trägt zur Persönlichkeitsentwicklung bei.

"Mit viel Spaß sind die Erfolge auch beim gemeinsamen Spielen schon bald hörbar."

Claire Brandstäter

Violine

Freude an Musik und ganzheitliches Lernen von Anfang an! Das heißt:  Lernen mit allen Sinnen, Lernen mit Verstand, Gemüt und Körper. Besonders im Unterricht mit den jüngsten Schülerinnen und Schülern ist mir das ein Anliegen. Neben dem Unterricht am Instrument spielen dabei allgemeine Musiktheorie, Hörerziehung und Körperwahrnehmung eine Rolle. Außer dem spielerischen Start am Instrument, steht das gemeinsame Musizieren im Mittelpunkt des Unterrichts. Bereits nach dem ersten Unterrichtsjahr können die Kinder im Streichorchester mitspielen, so dass das Ensemblespiel von Anfang an zum Geige lernen dazugehört.

"Natürlich muss dafür auch geübt werden. Wie das richtig funktioniert? Das wollen wir gemeinsam im Unterricht lernen."

Karoline Höfler

Kontrabass

Durch langjährige Unterrichtserfahrung bin ich mit der Methodik für alle Altersgruppen vertraut. Früher Einstieg, ab ca. 6 Jahren ist auf dem Kinder Kontrabass problemlos möglich. Mit dem Kontrabass kann man oft schon nach kurzer Unterrichtszeit in einem Ensemble mitspielen. Ich bin offen für alle Stilrichtungen von Klassik bis Jazz. Im Einzelunterricht kann ich auf individuelle Bedürfnisse eingehen und nicht nur gute technische Grundlagen, sondern immer auch Freude am Musikmachen vermitteln.

"Ich unterrichte Montags und Mittwochs und freue mich über neue kleine und große Schüler :innen."

Irina Hornung

Violine

Im Vordergrund meines Unterrichts steht, meine eigene Freude an der Musik mit den Schüler:innen zu teilen, das sinnvolle Üben zu vermitteln sowie die Kinder früh für das Ensemble- und Orchesterspiel zu begeistern.
Aus eigener Erfahrung motiviert das gemeinsame Musizieren ungemein und wirkt sich auch in sozialer Hinsicht sehr positiv auf die persönliche Entwicklung und das Selbstbewusstsein eines jeden Kindes aus.

"Ich möchte meinen Schüler:innen meine eigene Freude an der Musik vermitteln."

Esther Kartzewski

Violine

Ich freue mich darauf, Kinder, Jugendliche und Erwachsene, die Geige lernen möchten, in ihrem Wunsch zu unterstützen und auf ihrem musikalischen Weg zu begleiten. Ein großes Anliegen ist es mir, dass meine Schüler:innen sich von Beginn an regelmäßig bei kleinen Vorspielen präsentieren. Vorspiele sind eine tolle Motivation für das alltägliche Üben und bieten sowohl die Möglichkeit, neu erlernte Stücke zu zeigen, als auch anderen Spieler:innen zuzuhören. Ein weiterer Schwerpunkt meines Unterrichtes liegt auf dem Zusammenspiel.

"Schon früh war es mein Wunsch, Geigenlehrerin zu werden und meine eigene Begeisterung für die Musik und dieses wunderbare Instrument weiterzugeben."

Gerhardt Löffler

Viola, Violine

Den Weg zum Instrument, damit auch den Weg zu sich selbst, ob für Kinder oder Erwachsene, mit den Lernenden zu gestalten, sie an die Musik heranzuführen, meine Begeisterung weiterzugeben, ist für mich ein  hoher Anspruch und größte Motivation, immer wieder neu inspiriert in den Unterricht zu gehen.

"Ich bin begeisterter Kammermusiker, seit meiner Jugend bis heute in verschiedenesten Formationen tätig als Geiger, Bratschist und in den letzten Jahren mit der Viola d´amore."

Christian Pfeiffer

Violoncello, stellvertretender Schulleiter

Eine fundierte Ausbildung am Instrument umfasst neben den motorisch-technischen Fertigkeiten auch die Schulung des Gehörs, grundlegendes musiktheoretisches Verständnis und eine breite stilistische Palette. Den Wünschen der Lernenden kommt dabei ein hoher Stellenwert zu.

"Wichtig ist mir Raum für Kreativität in Form von Improvisationen oder einfachem Songwriting und dass neben dem Lernen das gemeinsame Musizieren nicht zu kurz kommt."

Claudia Schünemann

Violoncello,  Streich-Hölzer

Das Erlernen des Cellospiels ist eine ganz wunderbare Entdeckungsreise. Sie führt uns von der Koordination der beiden Arme, hin zu einem spielerischen flexiblen Umgang des Bogens (rechte Hand). Zugleich wird ein gutes Gehör beim Greifen mit der linken Hand entwickelt. Meine Schüler:innen können sich auf dem Cello ausprobieren und weiterentwickeln. 

"Mir geht es um die Entfaltung der Persönlichkeit, um die Fähigkeit, sich auf dem Cello mit einem schönen Klang auszudrücken und darum, die Freude am Musizieren zu vermitteln."

Dörthe Steffen

Violoncello

Daniela Schwabe

Viola, Violine

Auf der Reise in's Land des Instrumentalunterrichts, entdecken und entwickeln wir Fantasie, Geduld und Ausdauer. Meine Grundlage für das freie Viola/Violinspiel sind ein gutes Körpergefühl und  Gespür für Bewegung. Hilfe zum Erlernen von Ton-und Klangqualitäten ist das Singen. Im Zusammenspiel mit anderen Instrumenten, lernst du deine Stimme in einen wundervollen  Zusammenklang einzufügen. Durch regelmäßige Vorspiele kannst du das Erlernte zu Gehör bringen und anderen eine Freude machen.

"Ich wünsche meinen Schülern, dass sie ein Leben lang Freude an der Musik haben."

Janina Kissling

Gitarre, Gitarrenensemble, Fachbereichsleitung Zupfer

Ein Instrument zu lernen, ist wie eine Reise. Eine Reise in die Welt der Musik und zugleich eine Reise zu sich selbst. Sehr gerne begleite ich Kinder, Jugendliche und Erwachsene auf dieser Reise, die für jeden anders verläuft, unterschiedliche Ziele haben kann, aber immer eine große Bereicherung ist. Neben der individuellen Förderung im wöchentlichen Unterricht ist mir das gemeinsame Musizieren sowohl im Bereich Kammermusik, als auch im Ensemblespiel ein besonderes Anliegen.

"Ein Instrument zu lernen, ist wie eine Reise!"

Henrietta Fryer

Harfe, Klavier

Seit meinem Harfenstudium unterrichte ich dieses wunderbare Instrument. So habe ich bereits viele junge und erwachsene Harfenliebhaber:innen auf ihrem musikalischen Weg begleitet. Kinder und Erwachsene mit und ohne musikalische Vorbildung können dieses Instrument erlernen.

"Mein Unterrichtsinstrument ist die irische Hakenharfe."

Roberto Hurtado-Salgado

Gitarre

Den wöchentlichen Instrumentalunterricht schätze ich als großes Privileg und als prägnantes Erlebnis für Menschen in jedem Alter. Neben den Noten, der Technik und den vielfältigen Stilrichtungen am Instrument möchte ich in meinem Unterricht den Schüler:innen die Freude am Musizieren vermitteln. Gitarre zu spielen, ob alleine, im Ensemble, in der Band oder in verschiedensten Besetzungen macht viel Spaß und wirkt sich dadurch sehr positiv auf das familiäre- und soziale Umfeld der Schüler:innen aus.

"Neben vielfältigen Stilrichtungen am Instrument möchte ich in meinem Unterricht die Freude am Musizieren vermitteln."

Milena Šolcová

Gitarre

In meinem Unterricht möchte ich die Begabung der Lernenden entwickeln  und ein positives Gefühl des Instrumentenspiels aufbauen.
Wichtig sind mir Komunikation, Kooperation und Respekt zwischen Lehrer, Schüler und Eltern. Die Schüler:innen können vielfältig die Musik erleben und beim Gitarrenspiel verschiedene kognitive Aspekte entdecken.

"Die Schüler:innen können vielfältig die Musik erleben und beim Gitarrenspiel verschiedene kognitive Aspekte entdecken."

Thomas Rotter

E-Bass, Jazzlabor

Im Fokus meines Unterrichts steht die Vermittlung von Freude und Spaß an der Musik sowie die Weckung einer Leidenschaft für das Musizieren. Aufgrund meiner langjährigen Unterrichtserfahrung kann ich individuell auf die Stärken, das Lerntempo und die Vorlieben meiner Schüler:innen eingehen. Besonders wichtig ist mir, dass Bassisten frühzeitig Erfahrungen in Bands sammeln können. Der Unterricht beinhaltet das Spielen nach Noten und Tabs, wobei das spontane Erfinden eigener Grooves und Basslines in der modernen Musik im Vordergrund steht.

"Durch meine lange Unterrichtserfahrung kann ich sehr individuell auf Stärken, Lerntempo und Vorlieben der Schüler eingehen und sie dabei befähigen sich mit Ihrem Instrument auszudrücken."

Michael Thele

Gitarre, E-Gitarre, Gitarrenensemble

Mein Wunsch ist es, im Unterricht meine Faszination und Begeisterung für die Gitarre in all ihren Facetten zu vermitteln und Musik als einen wesentlichen, bereichernden Teil in der persönlichen Entwicklung zu erfahren.

„Nichts ist schöner als eine Gitarre, außer möglicherweise zwei…“ 
Frédéric Chopin
www.michael-thele.de

Günter Weiss

E-Gitarre, Akustikgitarren, Pop /Rockensemble, Musikklassen Schule Innenstadt

Im Unterricht baue ich gegenseitiges Vertrauen und Respekt auf,  da das genauso wichtig ist, wie die Vermittlung technischer und  musikalischer Grundlagen. Freude und Frust liegen auch in der Musik oft nahe beieinander und lassen sich so besser verarbeiten. Ich möchte zur Entwicklung von selbständigen Persönlichkeiten, die dauerhaft mit der Musik verbunden sind, beitragen. 

"Wenn mich meine Schüler:innen als ihren Lehrer irgendwann sogar übertreffen, würde ich mich freuen!"

Hannes Brugger

Schlagzeug und Percussion

Die Vielfältigkeit der Schlagwerkfamilie hat mich immer schonbeeindruckt. Egal ob Drumset, Kleine Trommel, Marimba, Pauke oder jedes andere erdenkliche Schlaginstrument, mit allem kann man Musik machen. Mein Ziel ist es, diese Begeisterung weiterzugeben und den Schüler:innen einen breitgefächerten Einblick in dieSchlagzeugwelt zu geben. Ob Drumset, Improvisation, Ensemble oder Studienvorbereitung, ich versuche für alle Schüler:innen ein individuelles und ansprechendes Unterrichtsmodell zu bieten.

"Ich möchte jedem:r interessierten Schüler:in die Möglichkeit bieten, in einem Ensemble mitzuspielen."

Steffen Fritz

Schlagzeug

Jede:r Schüler:in ist ein:e Individualist:in. Ich reagiere gezielt auf ihre Fähigkeiten und Interessen und sehe es als Hauptaufgabe, individuelle Ziele und  Wünsche zu erreichen. Spaß steht im Vordergrund und macht den größten Teil meines Unterrichts aus. Für einen modernen Unterricht nutzen wir digitale Medien. Ziel ist ein vielseitiger und praxisorientierter Unterricht, der die Schüler:innen auf das Spielen mit anderen Musikern vorbereitet.

„Wenn das Publikum tanzt, dann sitzt der Backbeat"

Franziska Preisenberger

Schlagzeug, Stabspiele, Percussion

Ich unterrichte am Drum Set, freue mich aber als klassische Schlagzeugerin auch sehr über Schüler, die Interesse an den Mallets (Marimba, Xylophon) und den Pauken haben.

„Das Zusammenspiel mit anderen Musikern ist für uns Schlagzeuger sehr wichtig, da wir oft eine führende und zugleich begleitende Funktion haben.“

Andreas Schweigel

Afrikanisches Trommeln, Kindertrommelgruppen

In der der Musikschule arbeite ich nach meinem bewährten Konzept mit Schülergruppen von 10 bis zu 30 Kindern. Im Mittelpunkt steht eine afrikanische Trommel, die Djembe.
 In meinen Kursen lernt man mit Spaß, aufeinander hören, diszipliniert zu arbeiten und sich zu konzentrieren. Gehör und Rhythmusgefühl werden trainiert.

"Übrigens trommeln auch Erwachsene und Senior:innen gerne: Mein ältester Schüler ist 75 Jahre.."

Adina Kolb

Gesang, Schwerpunkt Popmusik

Im Gesangsunterricht ist es mir wichtig, die Schüler:innen genau dort abzuholen, wo sie sind. Atemtechnik, Stimmbildung, Interpretation und Improvisation sind wichtige Elemente meines Unterrichts, wobei ich mich an den modernsten Gesangstechniken (z.B. Complete Vocal Technique) orientiere, um mit den Schüler:innen bestimmte Pop-Sounds zu erzeugen. Ich begleite die Songs, die wir zusammen aussuchen im Unterricht meist auf dem Klavier, aber auch Playbacks werden eingesetzt und das Mikrofon darf natürlich nicht fehlen.

"Toll übrigens, dass man beim Gesangsunterricht sein Instrument immer dabei hat."

Vesna Münkle

Gesang (Jazz, Rock, Pop)

Neben Atemtechnik, Stütze und Tonsitz erarbeiten wir Lieder in verschiedenen Stilrichtungen. Jeder kann individuell mitentscheiden, in welche Richtung er sich weiterentwickeln möchte. Dabei sind mir die Wege der Improvisation und Interpretation wichtig. Wir singen sowohl mit Klavierbegleitung als auch mit Anlage und Mikrofon, da es gerade im Popularbereich wichtig ist, die Mikrofontechnik zu beherrschen.

"Zu sehen, wie sich meine Schüler:innen weiterentwickeln und der Spur der Musik folgen, bereitet mir große Freude."

Christine Reber

Gesang

Beim Singen sind Körper und Stimme unser ganz besonderes individuelles Instrument. Jeder trägt es ganz natürlich in sich und kann damit viel Musikalität ausdrücken. Über den klassischen Gesang vermittle ich den Sänger:innen Klangkraft, Ausdrucksfähigkeit und Flexibilität ihrer Stimme als Grundlage aller Genres und Musikstile. In meinem Gesangsunterricht soll jede Stimme ausdrucksstark und klangfähig werden. Unter Beachtung der wesentlichen Punkte der Technik wie Atem, Stimmführung und Stütze kann in jedem Gesangsstil ein stimmschonendes Singen Freude bereiten.

"Neben meiner Liebe zur klassischen Musik unterrichte ich begeistert auch die Genres der Unterhaltungsmusik mit Chansons, Musicals und Pop."